VALTOURNENCHE (zgn) Dopo il prestigioso appuntamento internazionale al Museum of Modern Art di New York, l’estate artistica di Gabriele Maquignaz entra nel vivo con un calendario di mostre che ne conferma la crescente rilevanza nel panorama contemporaneo. L’artista di Cervinia sarà infatti protagonista di tre importanti esposizioni: da venerdì prossimo, 10 luglio, a domenica 19 luglio a Pizzo Calabro, nel Palazzo della Cultura, a settembre a Capri e mercoledì 7 ottobre a Genova, con la grande inaugurazione a Palazzo della Prefettura Doria Spinola.
La recente partecipazione al MoMA di New York ha rappresentato un passaggio di assoluto rilievo nel percorso di Gabriele Maquignaz che è stato tra i protagonisti della presentazione internazionale dell’Atlante dell’Arte Contemporanea 2025/2026, progetto editoriale pubblicato da Giunti e promosso da Start Group Corporate Member of The Museum of Modern Art – MoMA di New York, tra le realtà più autorevoli a livello mondiale nel campo delle arti visive.
Diretto da Daniele Radini Tedeschi e curato da Stefania Pieralice, l’Atlante si conferma come uno dei più significativi strumenti di osservazione e valorizzazione della scena artistica contemporanea internazionale. In questo contesto, Gabriele Maquignaz ha assunto un ruolo centrale: oltre a essere presente con un ampio approfondimento critico dedicato alla sua ricerca artistica, l’artista firma la copertina del volume con l’opera scultorea “Tunnel Quantistico”, lavoro emblematico della sua più recente evoluzione estetica e concettuale.
Particolarmente significativa è stata anche la sua partecipazione come relatore al The Celeste Bartos Theater del MoMA, dove Gabriele Maquignaz è intervenuto accanto a curatori, critici e autorevoli rappresentanti del mondo dell’arte e delle istituzioni culturali internazionali.
Al centro della ricerca di Gabriele Maquignaz si conferma il concetto di “Big Bang”, inteso non soltanto come fenomeno cosmologico, ma come metafora universale di origine, trasformazione e continua evoluzione. Pittura e scultura diventano campi di energia percettiva, in cui intuizione artistica e suggestione scientifica si intrecciano in un linguaggio personale e immediatamente riconoscibile.
